대한민국이 몸살을 앓고 있다. 기득권과 비 기득권층, 남성과 여성, 젊은 세대와 기성세대 갈등에서 지역감정까지. 좁은 땅덩이를 가진 우리나라가 사분오열로 쪼개지고 있다. 서로의 주장이 맞고 자신이 입은 피해가 더 크다고 강조한다. 너와 나의 다름은 정당한 것인가. 잠시 숨을 고르고 생각해보자. ‘다르다’는 말조차 진실인지 말이다. 일상이 주는 쾌(快)가 주는 안정감을 찾겠다는 본질적인 명목이 주객전도된 이 세상에 항변하는 작품을 소개한다. 최고조에 달한 극한 갈등, 그 끝은 무엇인가예술은 그 시대의 상황을 반영한다. 예술가의 창의력

‘예술은 누구의 마음에서도 생긴다’는 프랑스 속담이 있다. 인간이기에 예술을 감상하며 예술가로 사는 것이다. 척박한 세상에서 지친 사람을 보듬고 메마른 사회를 풍부한 감성으로 감싸 안는 예술. 예술이 살아야 사람이 살고 도시가 번성한다. 월간 인물은 부산시가 시민이 예술을 즐기는 도시로 성장하고 있다는 소식을 듣고 직접 가봤다. 부산대학교가 시민에게 다가가는 예술, 문턱을 낮춘 예술로 부산시를 아름다운 곳으로 만드는 현장을 소개한다.부산지역 청년작가와 시민이 만난 전시 부산대학교는 2005년 대학문화원을 설립해 대학의 부속기관으로

“향기가 일상에서 조금의 위로가 될 수 있다면 충분합니다. 더 많은 사람들이 나만의 향기를 더해 온전히 내 취향으로 채운 공간을 만들 수 있기를 바랍니다.” 달콩작업실 홍한솔 향기치료사는 우연히 들른 아로마 공방에서 24시간 시달리던 두통이 사라진 경험을 한 후 향기의 세계에 푹 빠졌다. 달콩작업실은 복작복작한 도심의 쉼터 같은 공간이다. 홍 치료사는 “지인이든 클래스 수강생이든 한 번 작업실에 들어오면 아늑한 공간과 분위기가 좋아 떠날 생각을 하지 않는다.”라고 웃으며 말했다. 좋은 공간의 결정적인 이미지를 만드는 데 향은 절대적

음악은 우리 일상에 가장 가까운 예술이다. 영화나 그림처럼 감상을 위해 특정한 장소를 찾아가야 하는 수고로움이 없다. 길거리에서, 카페에서 쉽게 접할 수 있고 스마트폰의 음원 재생 앱에서는 세상의 거의 모든 음악을 찾아 들을 수 있다. 이렇게 일상과 밀접한 예술인 음악 중에서 유독 클래식 음악은 왜 많은 사람이 어렵다고 느낄까. 젊은 인천시향의 젊은 리더로 시민들과 클래식 음악의 가교가 되어줄 이병욱 예술감독을 직접 만나봤다. 젊은 인천시향을 이끌 젊은 리더많은 사람들은 클래식 음악을 음악 그 자체로 즐기는 것보다 태교를 위해, 공

대한미용사회 서울시협의회 송순복 회장은 어렸을 때부터 미용 예술의 삶을 동경했다. 학교를 졸업하고 직장을 다니는 와중에도 미용 전문가가 되고자 어려운 상황 속에서도 항상 도전했고 인내하며 미용을 위한 길을 묵묵히 걸어왔다. 그 시간이 있었기에 지금의 순간이 있다고 말하는 송회장. 그의 미용에 대한 풍부한 이해와 깊은 경험을 통해 이번 ‘제4회 서울특별시장배 미용예술경연대회’를 성공적으로 주최할 수 있었다는 후문이다. 이제 그는 대한민국 미용 발전과 후학 양성을 위한 길을 걷고자 한다. 후배들을 위한 마지막 디딤돌을 자처하며“저는 이

인류 지성의 전당인 대학이 위기에 빠졌다. 우리나라가 고령화 사회에 진입하면서 신입생의 수가 줄어들고 이는 곧 지방대학의 부실로 이어지고 있다. 교육의 질이 높지 않다면 대학도 무너지는 시대가 됐다. 게다가 우리 아이들은 국경 없이 교류하는 글로벌 사회에서 무한 경쟁해야 한다. 명성이 높은 외국 대학에서 창의적인 교육을 받은 인재들이 보이지 않는 경쟁 상대가 됐다. 대학이 할 수 있는 아니 해야만 하는 교육은 무엇일까. 대학에서 가르치는 공연예술 세계, 어떻게 발전해야 하는가 해마다 뚝뚝 떨어지는 출산율과 끝이 없는 불경기가 암흑을

손으로 치댄 흙이 여러 작업을 거쳐 모양을 갖추고 가마에 들어간다. 뜨거운 고열을 견디며 흙은 인내하고 기다린다. 도공의 땀방울이 뚝뚝 떨어지고 불길과의 싸움이 거의 끝나갈 무렵, 흙은 세상으로 나갈 준비를 한다. 드디어 수안요 장영안 대표의 손 위에 하나의 예술이 주어진다. 도예가들 조차 매우 어렵다는 '이중투각'으로 만든 상감청자가 아리따운 자태를 드러낸다. 이 작품 하나가 탄생하기 위한 인고의 시간은 사그라지고 예술을 즐길 기쁨만 남았다.노력으로 얻은 이중투각 기술, 아무나 따라올 수 없어매해 정부는 대한민국명장

전통 한지 제조법에 의해 우리나라 문화가 우수성이 보존됐다 해도 과언이 아니다. 우리 선조들은 중국에서 들여온 종이 제조법을 거듭 개발해 한지를 생산했다. 잘 보존하면 1천 년도 끄떡없는 한지는 대한민국 문화의 기틀이 되었다. 종이의 질이라면 세계 으뜸인 한지가 오늘날 국민에게 예술이자 공예품으로 변신해 다가서고 있다. 전주한지조형작가협회 한병우 회장을 만나 한지의 무궁무진한 예술 세계를 들여다봤다. 한지 예술에 담긴 정체성을 확고히 세운 전시회 여행지에 가면 그 지역의 특색 있는 문화를 접하곤 한다. 전라북도 전주의 대표적인 관광

여성의 아름다움은 내면에서 비롯된다. 세월이 흐르면서 여성의 아름다움은 다양한 면으로 표출된다. 일에 대한 열정과 봉사, 건강은 여성의 완숙미를 넘치게 한다. 팽성을 대표하는 트렌디한 미용실을 운영하면서 후배를 양성하고 정기적으로 어르신들을 돌보는 아름다운 여성을 만났다. 풍부한 감수성과 철저한 자기 관리로 날이 갈수록 우아함이 넘치는 핑크미용실 최섬나 원장을 소개한다. 매달 미용봉사의 손길로 환한 웃음을 되찾은 어르신들좋은 일을 결심을 행동에서 옮길 때 가치가 있다. 어렸을 때부터 착한 심성을 가졌던 최섬나 원장은 언젠가 세상을

처음이라는 단어는 무게감이 있다. 국내에서 처음 시도하는 것은 두려움이 있지만 뒤를 따르는 이들이 있기에 보람도 크다. 경기도미술관 최은주 관장이 그렇다. 큐레이터 직업이 생소한 시절엔 첫 주자로 나서 모범적인 선례를 남겼으며 국민의 마음을 휘갈긴 세월호 참사를 예술의 시각으로 바라보며 강한 행동력을 보여 미술의 중추적인 역할을 해냈다. 큐레이터로 살아온 최은주 관장의 30년 인생의 발자취를 따라가면 정치와 사회 혼란에 영향을 받는 미술이 대중에게 어떻게 다가가야 하는지 알 수 있다. 세월호 참사를 품에 안고 정신적 괴로움을 예술로

한미군사령부가 서울 용산에서 평택으로 이전하며, 본격적인 주한·미군 평택시대가 개막됐다. 이를 알리는 ‘2018 한미 댄싱카니발 행사’가 얼마 전 평택시에서 성황리에 개최됐다. 이번 오프닝 공연을 맡은 송신무용단 김규미 단장은 문화사절 대표로서 한국무용을 계승·발전시켜 국민들뿐만 아니라 외국인들에게도 깊은 감동을 선사하고 있다. 새로운 시도로 재창조 되는 한국무용평택시가 경기도와 함께 평택시청 앞 광장에서 춤으로 하나 되는 축제 ‘2018 한미 댄싱카니발’ 행사에는 굵직한 정계인사는 물론, 미군 및 가족, 평택시민 등 2천여 명이

글씨나 그림을 나무, 옥, 돌, 구리, 기와, 대나무 등 기타 재료에 새기는 서각은 문자나 회화를 기록하여 후세에 남기려고 한 행위가 목재나 돌 또는 다른 재질에 기록하여 표현하는 욕구로부터 시작되었다. 우리나라 세계최고의 목판본인 무구정광대다라니경, 세계 문화유산으로 지정된 해인사 장경판전, 팔만대장경 그리고 고궁이나 사찰, 정자나 루의 현판(懸板) 및 주련 등이 훌륭한 서각 작품으로 남아있다. 특히 시(時), 서(書), 화(畵)에 병칭될 만큼의 높은 예술적 가치를 갖고 있다. 목우서각연구소 목우 정기호 작가는 오랜 기간 손실 없

2000년대에 들어오면서부터 춤이나 노래 등 자신의 장기를 예술로 표현하는 청소년들은 계속 늘어나고 있다. 하지만 그에 비해 이들이 자신의 끼를 마음껏 표출할 수 있는 공간이 많지 않은 것이 현실이다. 대한민국 실용음악계에 중추적인 역할을 하며 20여 년간 음악 교육자의 길을 걸어온 김혜지 교수는 준비된 인재를 발굴하고 학생들이 끼를 마음껏 펼칠 수 있는 기회를 만들고자 우송댄스페스티발을 주최하여 뜨거운 반응을 불러일으키고 있다.지역사회 발전에 이바지하는 ‘우송정보대학교 글로벌실용음악과’춤을 추거나 예술을 하는 학생들이 실질적으로

양나희 작가는 버려진 것에 새 생명을 불어넣고 있다. 잊혀진 것, 쓸모를 다한 것, 가치 없다고 여겨지는 것들을 모아 만든 그의 작품은 우리 시대가 잊고 있는 사람과 삶의 가치를 다시금 생각하게 한다. ‘세상에 쓸모없는 것은 없다’고 말하는 양나희 작가는 캔버스 위에 우리네 삶의 모습을 그리고 있다. 버려진 폐지로 잊혀지는 것들 그리며 가치 재조명작품 활동과 기간제 교사, 대학원 생활까지 바쁜 삶을 살아가던 그에게 대학원 수료 이후의 시간은 막막함으로 다가왔다. 꾸준히 작업을 하고 있지만 과연 미래를 설계하고 있는 게 맞는지 의구심

문자를 아름답게 쓰고자 하는 시도는 오래 전부터 이어져왔다. 캘리그래피가 다시금 주목을 받게 된 것은 그 감성과 표현력이 우리의 마음을 흔들어 놓았기 때문이다. 이때 캘리그라피가 활성화되지 않았던 울산에서 묵묵히 글씨를 써오며 대한캘리그라피협회 울산지회장의 자리까지 오르게 된 이가 있다. 울산에 소재한 하이캘리그라피는 감성을 담아 다양한 캘리그라피 작품을 제작하는 동시에 스스로 성장하며 가치 있는 교육활동을 이어가고 있다. 탄탄한 서법에 중점을 둔 캘리그라피 교육“캘리그라피는 말 그대로 글씨로 ‘모든 것’을 표현해내야 하는 작업입니

사단법인 한국난문화협회는 전국의 난우회가 참여한 단체로 문화체육관광부의 설립 허가를 받은 정부 공인 법인체다. 그중에서도 경북 지역을 관할하는 (사)경북난문화협회는 윤정만 회장의 애틋한 난 사랑으로 탄탄하게 운영되고 있다. 농가가 난을 키우면서 고소득을 올릴 수 있도록 많은 애란인을 육성하고, 우리나라를 대표하는 춘란을 키워 국가 이미지 제고에 이바지하는 그를 만나기 위해 경북 영천을 찾았다. 한국 춘란을 바라보며 걸어온 길 사단법인 경북난문화협회 윤정만 회장의 난 사랑은 유명하다. 현재 거주하는 집에 약 3,000개의 난 화분을

한글을 깨치기 전 미술에 먼저 눈 뜬 아이가 있다. 한글을 따라 쓰며 선과 원의 조화를 읽은 아이는 자연히 예술의 길을 걷게 되었다. ‘다름’에 대한 확고한 철학으로 그만의 예술의 길을 개척하며 주목받고 있는 윤영수 작가. 과거를 답습하지 않고 현재를 독특한 시각으로 바라보는 세계관은 보는 이들로 하여금 흥미와 더불어 신선함을 느끼게 한다. 현대 사회의 필연적 흐름인 자본주의와 우리는 어떻게 어우러져야 할 것인가. 경제력에 사로잡히고 창의력을 잃어 모방이 만연한 사회에 일갈을 가하는 그의 작품 세계로 초대한다. 현대 도예의 새 지평

흰 화선지에 먹을 머금은 붓으로 글이 쓰여지면 흔한 여백조차도 아름다움을 가진 예술이 된다. 빠르게 흘러가는 세월의 변화 속에서 사람들은 회귀의 본능을 찾아낸다. 복잡한 것보다는 단순화된 것, 화려한 것보다는 단촐 하지만 마음을 움직이는 것을 추구한다. 박방영 작가의 글과 그림에는 서양의 미(美)도 동양의 미(美)도 함께 존재한다. 모든 것을 갈고 닦은 그가 자신 안에 쌓인 감각을 예술로 토해내듯 만들어낸 작품들이기에 가능한 것이 아닐까.동양의 선(線)은 곧 입체다글씨를 그림으로 혼연일체하는 대표적인 상형글자 그림 작가 박방영의 개

캘리그라피 작가 임예진 작가는 자유로운 감성을 캘리그라피로 표현하고 있다. 어렸을 때부터 책에서 인상적인 문구를 발견하면 따라 쓰며 행복함을 느꼈던 임 작가는 성인이 된 후 ‘좋은 글씨’에 대한 관심을 키워나가기 시작했다. 대학 졸업 이후부터 마케팅 회사에 취업해 광고 분야에 대한 안목을 길렀고 캘리그라피를 배워 자신만의 분야를 개척했다. 대기업 측으로부터 사훈이나 명언 작업 의뢰를 받고 경력단절여성의 재취업을 돕는 강의를 나가면서 체계적으로 작가의 길을 걷게 됐다. “캘리그라피는 활용 범위가 무궁무진합니다. 액세서리부터 티셔츠,

한센인(나병환자)의 피고름을 입으로 짜내며 돌보고, 자신의 두 아들을 죽인 이를 양아들로 삼은 인물이 있다. ‘사랑의 원자탄’으로 잘 알려진 손양원 목사의 이야기다. 오페라 ‘안중근’부터 ‘유관순’, ‘손양원’에 이르기까지, 이기균 교수가 이끄는 ㈔고려오페라단은 역사 속 위대한 인물들을 한 편의 오페라로 재탄생시키고 있다. 오페라로 재조명한 손양원 목사의 사랑과 헌신㈔고려오페라단은 지난 1995년 광복 50주년을 맞아 제작한 오페라 ‘안중근’을 계기로 창단되었다. 당시 오페라 안중근은 10개 도시에서 연속